Какие существуют технологии актёрского искусства, кроме системы Станиславского?
Кроме системы Станиславского существуют ещё 7 актёрских техник:
- Метод Ли Страсберга
- Метод Стеллы Адлер
- Техника Мейснера
- Техника Михаила Чехова
- Практическая эстетика
- Техника Уты Хаген
- Подход Виолы Сполин
Расскажи подробнее про практическую эстетику, никогда про этот метод раньше не слышал
Практическая эстетика — это актёрская техника, первоначально разработанная Дэвидом Мэметом и Уильямом Х. Мэйси. Она основывается в том числе и на системе Станиславского, упомянутой вами ранее, а также на технике Мейснера, упомянутой мной.
Практическая эстетика основана на практике разбиения сцены с использованием четырёхэтапного анализа, который включает в себя следующие этапы, которые требуют обдумывания:
1) «Буквальное»: существенное и самое основное, однозначное описание того, что происходит. Это то, «что буквально происходит с моим персонажем на сцене». Например: «мой персонаж делает предложение руки и сердца своему партнёру, с которым он был вместе уже 6 месяцев».
2) «Желаемое»: описание того, что один персонаж в конечном итоге хочет, чтобы другой персонаж сказал или сделал. Это то, «чего хочет мой персонаж от другого персонажа на сцене». Например: «я хочу, чтобы другой персонаж принял моё предложение руки и сердца».
3) «Осуществляемое»: описание универсального человеческого желания, связанного с конкретной и существенной природой того, чего хочет ваш персонаж на сцене. На этом этапе вы должны сопоставить обстоятельства и действия вашего персонажа, данные вам драматургом, с универсальным человеческим желанием, лежащим в основе текста. Это то, «что нужно сделать моему персонажу, чтобы добиться „желаемого“». Например: «желаемое» — «я хочу, чтобы другой персонаж принял моё предложение руки и сердца»; тогда «осуществляемое», лежащее в основе этого конкретного «желаемого», — «заставить моего возлюбленного сделать смелый шаг».
4) «Сослагательное»: описание того, что связывает «осуществляемое» с собственной жизнью актёра (это самый важный и сложный этап). Например: «осуществляемое» — «вернуть то, что принадлежит мне по праву»; тогда «сослагательное» — «Что, если бы моя девушка забрала мой любимый альбом, который я собирался подарить кому-то другому? Мне нужно вернуть его, потому что он мой». Учтите, что этот этап не связан с памятью или воспоминаниями актёра. В практической эстетике актёров учат, что использование памяти о прошлом опыте препятствует истинности момента на сцене, потому что вы уже знаете, чем заканчивается это воспоминание, и с этим воспоминанием неразрывно связано ваше поведение, ваши ожидания относительно итога события. Поэтому, если вы решите использовать память для воспроизведения эмоционального отклика в сцене, вам придется игнорировать разрешение или притвориться, что этого не произошло; вы играете в «двойную фикцию»: во-первых, вы отыгрываете вымысел сцены, а во-вторых, вы действуете так, как будто не знаете, чем закончится воспоминание, от которого вы испытываете эмоциональный отклик.
Таким образом, основной этап практической эстетики, «сослагательное», — это описание того, что могло бы произойти в жизни актёра, но еще не произошло, и при этом вызывает в актёре оживленный отклик; искру, которая вовлекает его в сцену. Это помогает актёру избежать вымысла, приобрести искренность своих действий.
Этот этап является ключевым отличием техники практической эстетики от остальных.